Wintel 2018
2018-udgaven af den globale analyse af den uafhængige sektor WINTEL er offentliggjort. Uafhængige producenter har nu en markedsandel på hele 39.9% og deres generelle omsætning er steget med 11.3%. Streamingindtægterne alene er steget med 46%.
WINTEL 2018 er den tredje udgave af Worldwide Independent Networks kortlægning af den globale uafhængige sektor på ophavsrets-niveau (fremfor distributionsniveau). Den nye rapport er bestilt af WIN for at analysere den globale økonomiske og kulturelle gennemslagskraft i den uafhængige sektor. Analysen er udarbejdet af Mark Mulligan fra MIDiA Research og rapporten er forfattet af Music Ally. Resultaterne er udgjort af data fra 33 lande og er mest omfangsrige kortlægning af den uafhængige sektor nogensinde.
Rapporten afslører at de uafhængige øgede deres markedsandel fra 38.4% i 2016 til 39.9% i 2017 gennem en vækstrate, der overstiger majorselskabernes, hvis omsætning blot steg med 9.7% i samme periode. Det er også værd at bemærke, at de uafhængiges vækst (11.3%) også har udkonkurreret markedets samlede vækst (10.2%). Den globale omsætning i den uafhængige sektor steg fra $6.2 mia. i 2016 til $6.9 mia. i 2017.
En af de store vækstmotorer har været de spirende nye markeder, hvor f.eks. Kinas vækst har været på hele 36%, Asien og Australien har i det hele taget vokset med 5.4%, og streaming har isoleret set vokset med 38% i territorierne, imens Latinamerika er bannerførere med en generel vækst på 17%, herunder en streaming-vækst på næsten 50%.
Det er essentielt af huske på, at WINTEL fokuserer på ophavsret, altså hvem der ejer indspilningerne, og ikke blot distributionsretten, da sidstnævnte giver et misvisende billede, idet en del uafhængigt repertoire distribueres af major-selskaber. Tages dette parameter ikke i betragtning, vil man få et resultat, hvor uafhængigt repertoire fejlagtigt medgår i grundlaget for majorselskabers markedsandel.
Markedsandele har ikke kun betydning for rapporter som WINTEL, men også for de forskellige sektorers forhandlingsevne hos f.eks. digitale tjenester som Spotify og Apple Music, hvilket blot yderligere understreger behovet for korrekte opgørelser.
Ved udgangen af 2017 havde digitale musiktjenester 176 millioner abonnenter til sammenligning med 64 millioner i 2016, en stigning på 175%. Denne vækst afspejles kun i nogen grad hos de uafhængige, hvis streaming-indtægter steg med 46%. I takt med at fysiske salgstal fortsat falder, forventes streaming at udgøre mere end halvdelen af de uafhængiges omsætning indenfor en overskuelig fremtid. DUPs forperson Kristoffer Rom udtaler:
"Selvom en streaming-vækst på 46% for de uafhængige er markant, så er det vigtigt, at også vores sektor oplever en ligeså kraftig vækst som tjenesterne selv, der voksede med hele 175%. Og vi kan desværre konstatere en tendens, at det internationale repertoire får en større og større markedsandel end det danske på streaming-tjenesterne. Derfor er den uafhængige sektor i et lille land som Danmark under et stort pres - et pres der i øvrigt ikke bliver mindre af, at man har valgt at lukke de radio-kanaler, der spiller allermest uafhængig musik. Den globale uafhængige sektor stortrives på mange måder, ligesom danske selskabers eksportmuligheder nok aldrig har været bedre - men på den nationale scene går den uafhængige sektor store udfordringer i møde i en virkelighed, hvor musikmedierne er færre end nogensinde og det internationale repertoire fylder mere end nogensinde".
47% af de adspurgte pladeselskaber har dog svaret, at streaming er en positiv faktor for deres likviditet, hvilket er med til at understrege af den uafhængige model, hvor man investerer i langsigtet artistudvikling og i albumformatet, kan være en fordel også i det digitale marked og ikke kun en risiko. Hvor major-selskaber ofte fokusere deres markedsføring på at breake enkeltstående tracks investerer de uafhængige på den lange bane uden at miste bæredygtigheden.
Denne tilgang afspejles i et andet interessant resultat i WINTEL: Hele 77% af kunstnere, der er signet til uafhængige selskaber. har fornyet deres aftaler med selskaberne. Dette er et utvetydigt udsagn om den kunstnervenlige tilgang i sektoreren. Tilsvarende har 42% af de ansatte på uafhængige selskaber arbejdet på selskabet siden dets stiftelse, hvilket skal ses i lyset af, at det gennemsnitlige uafhængige pladeselskab i 2017 var 14.9 år gammelt.
Der gemmer sig et spændende stilbillede af det moderne uafhængige pladeselskab i dataen i WINTEL - det gennemsnitlige label har 13.6 fuldtidsansatte, 3.2 deltidsansatte og 97.6 kunstnere i sit katalog.
Det giver desuden mening at reflektere over, hvad der definerer et uafhængigt selskab i 2018. Begrebet er under konstant forandring, og nu tæller det også selvudgivende kunstnere, der udgiver sin musik gennem samarbejder med distributører. Selvudgivende kunstneres omsætning steg fra $94 mil. i 2016 til $101 mil. i 2017, og i takt med at disse kunstnere etablerer hold omkring sig, der udfører pladeselskabs-lignende opgaver, forventes deres markedsandel at vokse betragteligt fremadrettet.
Alison Wenham, CEO i WIN udtaler:
“As 2018 draws to a close, we are delighted to publish the third edition of the annual WINTEL report, which highlights the global independent market share increasing to an astounding 39.9% in 2017 a figure that outstrips both the major labels and overall music sector. There are numerous interesting outcomes from this survey but one thing that really stood out for me is the fact that 76% of artists are choosing to renew their contracts with their labels, which shows that the indies are forging great bonds with those they represent. It has been another turbulent twelve months for our industry on a lot of levels but we have emerged with powerful new legislation to protect our businesses, fantastic growth in some unexpected territories and increasing support from music fans who have continued to enjoy and engage with the amazing music coming out of the worldwide independent community.”
Martin Mills, forperson i WIN og grundlægger af Beggars Group supplerer:
““With two out of every five ‘purchases’ of music going to the independent sector, now may be a good time to draw breath and celebrate this incredible achievement. In an era in which diversity of all kinds is prized, yet consolidation is the norm, for a cultural sector such as music to achieve such remarkable diversity of both art and business models is truly extraordinary, and due in no small part to our ability to be strong together through our collective organisations.”